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发表于 2012-10-9 23:49:05
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得之淡然，失之坦然
演艺圈不是复印机，艺人或许能有雷同开始，却从未有相似路径，能走到哪儿以及结局都是开放式的。17岁，刘诗诗和大美人林青霞一样，偶然进入圈内，幸运的第一部戏就演女主角，拼清纯本色。
“那是《月影风荷》。当时完全什么都不懂，像一张白纸……还蛮好玩的，开始觉得表演也蛮有兴致。”刘诗诗有些兴奋地回忆着找不到机位、镜头、灯光……总之各种找不着北，真正是在玩。
若按尔冬升对天生演员的定义——前一秒煲电话粥，下一秒就入戏并能哭的稀里哗啦，刘诗诗还真不是这一国的。她也没有一炮而红。从拼本色到凭实力，她的成名之路满打满算算走了7年。
签了唐人之后，听从公司安排，她演了很多让人印象深刻的古装女子：医术高明、与杨四郎擦肩而过的罗氏女，身子卓越踩着芭蕾步的狐妖辛十四娘，温婉如水的痴情女穆念慈，惊鸿一瞥的黄衫女……就在古典和温婉逐渐深入人心时，她也得到了诸如“闭着眼演戏”等诟病其演技的毒舌评价。
好在刘诗诗的心态着实不错，尤其“善于自我反省。有的时候碰到一些事儿，会感觉不方便，但发生了也就觉得无所谓了。”她深知磨砺演技除了天分，更需要时间来沉淀。所幸双鱼女对细腻感情的拿捏和细节的雕琢，是其他任何星座都难以比拟的，在这之后让刘诗诗迈入“小天后”的三部大戏中，体现得淋漓尽致。
她太擅长以情动人：不管是《仙剑三》兄妹情深双重人格的红蓝龙葵，还是《步步惊心》的清穿女若曦，抑或是《轩辕剑》中的刁蛮公主挞拔玉儿，都惹人眼泪。刘诗诗说，“每个角色，都会有我一些本性。”那些并不见得新颖的各种情感桥段，因为有了时空落差和古装元素，在她不着痕迹的诠释下，反而更有代入感。那些角色，本质是似乎活生生就是某个时期的你我她。
若曦对她影响至深，“这是一部着重心理表现的戏，也更符合现代人的特质……比我本身成熟很多，演完后心理年龄增长了有5岁！若曦看事情的角度和原则性从来没变过，这种坚持很难得，不管在何时。”难说是刘诗诗演活了若曦，还是若曦成全了她。很幸运，她们彼此遇到，在《步步惊心》之后已然不可分。
抓住了每一步幸运的刘诗诗，正应了塞涅卡所说，能够享受幸运的人，同时也会提防幸运。所以对她来说，角色要适合，而不需要是绝对的“女一”，比如《白蛇后传》里的双双，《衣披天下》里的嘉仪公主。因为知道自己在那个阶段的能力和缺失，以及更适合去演哪一类角色，便更从容也更尽心的去做——嘉仪就是她放弃女一主动争取的。她会从另一个角度去取悦自己：终于富有了一把（公主可以换很多衣服）……
人生不可能四角俱全。就好像以人气胜出金鹰女神、风光出场的她，其实也注定今年与最佳女主角无缘。所以她也只是淡然：“现在在这样的成绩，都是小狮子支持得来，只能拍出更好作品回馈……”仿佛个人努力不值一提。
让小狮子们忧心的是，她的演而优之路不算坦荡：唱过《步步》插曲后，第二首歌还在等待（如果金鹰节的献唱不算的话）；终于也触电，有两部电影将上映，但成果未知，采访中她也实诚到不会主动提及；新的古装大戏《大漠谣》正在拍摄中——很多人认为她继续演古装不过是重复自己，她却依然听从了公司的安排——谁说不能一直拍古装剧、直至演到极致呢？
“每一个角色都是新的体验”，她有足够时间和精力，继续磨砺自己的演技和对人生的感悟：“总有一天会拿奖。”在演艺圈这部大戏中，语言刘诗诗的结局还太早。
得之淡然，失之坦然，这正是若曦式的坚持。
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发表于 2012-10-9 23:43:34
